Battle Royal Studios verbindet kreative Regie, Szenografie und Produktion, um immersive Markenumgebungen zu schaffen, die Besucher emotional bewegen. Seit 2011 haben wir über 625 Produktionen in Europa, dem Nahen Osten, Asien, Amerika und Afrika realisiert, von großformatigen Messeauftritten und interaktiven Ausstellungen bis hin zu sensorischen Showrooms und Kulturinstallationen.
Unser Berliner Team aus Kreativen, Architekten und Produzenten arbeitet ganzheitlich: Wir denken Raum, Narrativ und Technologie als Einheit, damit jede Umgebung nicht nur beeindruckt, sondern Bedeutung vermittelt und im Gedächtnis bleibt.
Räumliches Design ist für uns eine Form des Erlebnismarketings. Jeder Raum ist eine Einladung, eine Marke nicht nur zu sehen, sondern zu fühlen. Wo auch immer wir bauen, nutzen wir ein umfangreiches Netzwerk an lokalen Lieferanten und Partnern.
Räumliches Design bei BRS beginnt mit der Frage: Wie soll sich ein Mensch fühlen, wenn er diesen Raum betritt – und wie, wenn er ihn verlässt? Jedes Projekt verbindet Szenografie, räumliche Kommunikation und technische Präzision zu einem erlebbaren Narrativ.
Ob immersiver Messestand auf einer europäischen Leitmesse, dauerhafte Markenausstellung in einem Flagship-Store oder kulturelle Ausstellung in einem Museum, unser Ansatz vereint narrative Tiefe mit sensorischem Design und technologischer Innovation. Das Ergebnis: Markenräume mit Besucherfluss-Dramaturgie, die nicht nur begeistern, sondern zum Wiederkommen einladen
Wir übersetzen Markenidentität in physische Umgebungen, die Geschichten erzählen. Von der modularen Sensorium-Piazza für Seletti auf der Milan Design Week bis zur interaktiven TikTok-Installation beim OMR, unsere szenografische Arbeit verbindet Architektur, Lichtdesign, Bewegung und Materialität zu einem dramaturgischen Bogen. Räumliches Design ist Live-Marketing in seiner reinsten Form – ein Moment, den man nicht streamen kann, sondern nur vor Ort erleben kann. Jeder Raum wird als Besucherreise konzipiert: mit klarem Eintritt, emotionaler Steigerung und einem Moment, der im Gedächtnis bleibt.
Ob dauerhafte Markenausstellung, temporärer Pop-up-Showroom oder Messestanddesign für eine europäische Leitmesse, wir gestalten Ausstellungen, die komplexe Inhalte räumlich erlebbar machen.
Unser Ansatz verbindet interaktive Installationen, Projection Mapping und sensorisches Design zu einem koharenten Erlebnisraum. Ob Markenaktivierung auf einer Messe in Frankfurt, ein Pop-up-Showroom in München oder eine dauerhafte Ausstellung in Berlin – wir gestalten Räume, die Marken erfahrbar machen. Für einen globalen Consumer-Launch in Tokio schufen wir einen 10.000 m² grossen Erlebnisraum mit fünf Sensorikzonen, eine Markenausstellung, die gefühlt, nicht nur gesehen wurde.
Wir liefern End-to-End: vom kreativen Konzept und der räumlichen Planung über Szenografie und Medientechnik bis zur Vor-Ort-Produktion. Unser integriertes Team vereint kreative Strategie, Architektur und technische Umsetzung unter einem Dach – ohne Übergabe-Verluste zwischen Design und Bau. Als Brand Experience Agentur mit Sitz in Berlin bringen wir kreative Vision und technische Umsetzung zusammen, für Projekte in Deutschland, Europa und weltweit.
Im Kraftwerk Berlin verwandelten wir den ikonischen Industrieraum in eine vielschichtige Markenreise mit Interaktion, Entdeckung und sensorischer Faszination. Diese ganzheitliche Methode ermöglicht es uns, auch bei grossformatigen Projekten Qualität, Timing und kreativen Anspruch zu kontrollieren.
Von Messestanden über dauerhafte Markenausstellungen bis zu Flagship-Showrooms, unser Team aus Szenografen, Architekten und Produzenten gibt Ihrer Vision Form. Der Einstieg ist einfach: Schreibt uns, teilt eure erste Idee, und wir entwickeln gemeinsam den Raum, der eure Marke erlebbar macht.
Teilt eure Vision, unser Team meldet sich innerhalb von 48 Stunden.
Wir gestalten immersive Markenumgebungen für Messeauftitte, Ausstellungen, Retail-Showrooms, kulturelle Installationen, Flagship-Stores und grossformatige Zeremonien, jeder Raum massgeschneidert auf Emotion, Besucherfluss und Markenstory.
Beides. Wir liefern End-to-End, vom kreativen Konzept über Szenografie und Medientechnik bis zum Vor-Ort-Aufbau oder integrieren uns in eure internen Teams für bestimmte Projektphasen.
Unser Berliner Team vereint kreative Regie, Szenografie, räumliche Architektur und Produktion unter einem Dach. Im Gegensatz zu reinen Designbüros oder reinen Produktionsfirmen denken und liefern wir ganzheitlich, von der narrativen Dramaturgie über Projection Mapping und interaktive Installationen bis zur technischen Umsetzung.
Ja. Neben temporaren Messestanden und Pop-ups gestalten wir dauerhafte Markenausstellungen und Showrooms, die auf Langlebigkeit, modulare Aktualisierbarkeit und langfristige Besucherbindung ausgelegt sind.
Unsere räumliche Arbeit umfasst Automobil, Luxus, Lifestyle, Technologie, Kultur und den öffentlichen Sektor, von der Milan Design Week bis zur Europäischen Kulturhauptstadt.
Wir sind in Berlin ansässig, mit Vertretungen in London, Dubai, Riyadh und Sydney, und produzieren weltweit räumliche Designprojekte, mit einem einheitlichen kreativen Ansatz und einem umfangreichen Netzwerk an lokalen Lieferanten und Partnern.
Grossformatige Ausstellungen und Messeauftritte empfehlen wir mit 6 bis 12 Monaten Vorlauf. Kleinere Aktivierungen, Pop-up-Showrooms oder Retail-Installationen können innerhalb von 8 bis 10 Wochen vom Konzept bis zur Eröffnung umgesetzt werden.